El Gobierno descarta definitivamente el proyecto de la refinería Balboa ¡Bravo!

Siete años después de iniciarse el proceso de evaluación ambiental de la Refinería Balboa que el Grupo Alfonso Gallardo quería construir en Tierra de Barros, Badajoz, el Ministerio de Agricultura, Alimentación y Medio Ambiente, mediante una Declaración de Impacto Ambiental negativa, ha resuelto que esta instalación y otras auxiliares, como un oleoducto de aproximadamente 200 kilómetros cuyo trazado discurre por las provincias de Huelva, Sevilla y Badajoz, no son compatibles con un medio ambiente sano y bien conservado.

Los principales motivos para descartar este proyecto han sido:

• Los impactos y riesgos de vertido asociados a los cientos de kilómetros de oleoductos y poliductos para abastecer una instalación situada 200 kilómetros tierra adentro, en la localidad pacense de Los Santos de Maimona, y que además hubieran bordeado el Parque Nacional de Doñana.
• El elevado número de grandes petroleros que habría atraído a la reserva de pesca marítima 'Frente de Doñana', un área de elevada biodiversidad.
• El gran volumen de emisiones contaminantes que habría producido la refinería, en medio de una de las comarcas agrarias más ricas de Extremadura, poniendo en peligro la calidad de sus productos y la salud de su población.
• La afección al paisaje y al patrimonio cultural, ya que la refinería estaba proyectada en una parcela atravesada por la Vía de la Plata, que forma parte del  Camino de Santiago.

Se suma a todo ello el sinsentido de instalar una nueva refinería cuando en España hay una gran sobrecapacidad de refino y una tendencia clara a la reducción de la disponibilidad de petróleo.

Por otra parte, al tratarse de un proyecto con posibles efectos transfronterizos, Portugal ha manifestado su oposición, de la misma forma que la han trasladado al Ministerio diversos organismos internacionales como la UNESCO.

La continuada y contundente oposición social ha sido liderada por la Plataforma Ciudadana Refinería No y las cinco principales organizaciones ecologistas de ámbito estatal, Amigos de la Tierra, Ecologistas en Acción, Greenpeace, SEO/BirdLife y WWF. Todas ellas tenían constancia de que la mayor parte de los informes técnicos realizados por los diversos organismos públicos evaluadores eran contrarios a esta instalación por sus daños al medio ambiente. Sin embargo, las fuertes presiones ejercidas por diversos intereses privados y por algunos cargos políticos -socialistas- para que la refinería saliera adelante han retrasado durante años esta decisión, lo que resulta de todo punto inadmisible en procedimientos en los que los argumentos de carácter técnico deberían ser los determinantes.

Finalmente, se ha impuesto la racionalidad y el sentido común y tanto la Plataforma Ciudadana Refinería No como las ONGs ya han felicitado al Ministerio por haber sido consecuente con los informes que señalaban esta incompatibilidad. 

Y yo que me alegro.

Mercadillo de maletas, artículos de viaje y calzado en BCN

Desde hoy y hasta el viernes 30 marzo hay una venta especial de primeras marcas de maletas, artículos de viaje y calzado en Gran Via de les Corts Catalanes 654, Barcelona. Estarán de 11:00 a 20:00. Las paradas de metro más cercanas son Paseo de Gracia y Urquinaona.

Hitchcock 'resucita' el 4 de abril en los cines Verdi

Alfred Hitchcock vuelve a la gran pantalla gracias a los cines Verdi de Madrid y Barcelona, que estrenan en alta definición y totalmente restauradas cuatro obras del maestro del suspense. A partir del 4 de abril y hasta el día 12, en principio, se podrán ver en versión original subtitulada en castellano Psicosis, Los Pájaros, Vértigo (entre los Muertos) y Con la Muerte en los Talones. Además, las entradas tendrán un precio reducido de 5 euros para cualquier día de la semana y sesión.

Psicosis (1960): a las 16:00. Y a partir del 13 de abril en los cines Verdi de Madrid a las 15:50.

Director: Alfred Hitchcock.

Guión: Joseph Stefano, basado en la novela homónima de Robert Bloch.

Fotografía: John J. Russell.

Música: Bernard Hermann.

Reparto: Anthony Perkins, Janet Leigh, John Gavin, Vera Miles.

Duración: 109 minutos.

4 Nominaciones a los Óscars 1961: Mejor Director, Mejor Actriz Secundaria (Janet Leigh), Mejor Fotografía en B/N y Mejor Dirección Artística en B/N.

Globo de Oro 1961 a la Mejor Actriz Secundaria.

Sinopsis: Una joven secretaria -Janet Leigh-, después de cometer un robo en su empresa, huye de la ciudad. Tras conducir durante horas, decide descansar en un pequeño motel de carretera regentado por un tímido joven llamado Norman Bates -Anthony Perkins-. Todo parece normal y tranquilo, tanto en el apartado motel como en la casa de al lado en la que viven Norman y su madre, pero las cosas no son lo que parecen.

Algunas curiosidades sobre Psicosis:

• Se puede ver a Alfred Hitchcock a través del ventanal de la oficina de Janet Leigh, llevando un sombrero de cowboy.
• Hasta su muerte, Janet Leigh continuó recibiendo extrañas y amenazadoras llamadas y cartas, e incluso cintas detallando lo que les gustaría hacer con Marion Crane. Una carta fue tan "grotesca" que el FBI visitó a Leigh para comunicarle que los culpables habían sido localizados y que debía informarles de más cartas de ese tipo.
• La novela 'Psicosis' de Robert Bloch se basa ligeramente a su vez sobre los crímenes del asesino en serie de Wisconsin Ed Gein. Hitchcock adquirió los derechos para la película a través de un agente por 9000 $.
• El escenario original de la Casa y el Motel Bates fueron construidos en el mismo estudio que el escenario de El Fantasma de la Ópera, que aún se mantiene en pie en Universal Studios, en Universal City, cerca de Hollywood, y es una actual atracción del estudio. El celebérrimo diseño del motel está inspirado en el cuadro de Edward Hopper 'House by the railroad'.
• La Madre de Norman Bates fue realizada por Paul Jasmin, Virginia Gregg, y Jeanette Nolan, quienes prestaron su voz y proporcionaron algunos de los gritos de Lila cuando descubre el cadáver de la Madre. Las tres voces se mezclaron, a excepción de la última intervención, en la que sólo aparece la voz de Virginia Gregg.
• La escena de la ducha fue rodada por Hitchcock (no por Saul Bass, pese a las malas lenguas) durante siete días. Tiene un total de 68 planos. La banda sonora con el chirriar de violines, violas y violonchelos es una pieza para cuerdas creada por Bernard Herrmann, titulada 'El asesinato'. La sangre que aparece es jarabe de chocolate, pues en las películas en blanco y negro éste queda mejor que la sangre de verdad. El sonido del cuchillo entrando en la carne fue creado hundiendo un cuchillo en un melón.
• 'Psicosis' no tenía precedentes en su representación de la sexualidad y la violencia. Los censores encargados de hacer cumplir el Código de Producción para la MPAA discutieron con Hitchcock porque algunos censores insistieron en que se podía ver uno de los senos de Leigh. Días después, sorprendentemente, cada uno de los censores invirtieron sus posiciones: los que habían visto el pecho ahora no lo veían, y los que no lo habían visto, ahora sí. Otro motivo de preocupación para la censura era el retrete, con su contenido (papel higiénico), completamente visible. En el cine y la TV hasta ese momento nunca se había visto un baño. Además, algunos censores se opusieron al uso de la palabra "travesti"; objeción retirada después de que el escritor Joseph Stefano sacara un diccionario y demostrara que este término no escondía ningún contexto sexual, sino que simplemente se refería a "un hombre que le gusta vestir ropa de la mujer".
• Internacionalmente, Hitchcock se vio obligado a hacer cambios menores a la película, en su mayoría relacionados con la escena de la ducha. En particular, en Inglaterra, fue originalmente calificada 'X' y la escena de Norman lavándose la sangre de sus manos fue criticada; y en Singapur, aunque la escena de la ducha quedó intacta, el asesinato de Arbogast y una foto de cadáver de la madre fueron eliminados.
• 'Psicosis' es ampliamente considerada como la primera película en el cine de género Slasher.

Los Pájaros (1963): a las 18:10. Y a partir del 13 de abril en los cines Verdi de Madrid a las 17:50.

Director: Alfred Hitchcock.

Guión: Eva Hunter, basado en el relato homónimo de Daphne Du Maurier.

Fotografía: Robert Burks.

Reparto: Tippi Hedren, Rod Taylor, Jessica Tandy, Veronica Cartwright.

Duración: 119 minutos.

Nominada al Óscar 1964: Mejores Efectos Visuales.

Globo de Oro 1964: Mejor Actriz Revelación (Tippi Hedren).

Sinopsis: Melanie -Tippi Hedren-, una joven rica y snob de la alta sociedad de San Francisco, conoce casualmente en una pajarería al abogado Mitch Brenner -Rod Taylor-, que ha ido a comprar un regalo de cumpleaños para su hermana Kathy. Mitch, que conoce por la prensa la alocada vida de Melanie, la trata despectivamente y se va de la tienda dejándola bastante irritada. Ella, que no está acostumbrada a que la traten así, encarga unos periquitos y los lleva a casa del abogado, pero Mitch se ha ido a pasar el fin de semana a casa de su madre. Entonces, Melanie decide ir a Bodega Bay y presentarse en casa de los Brenner con el pretexto de regalar los periquitos a Cathy -Veronica Cartwright-. En cuanto ella llega, los pájaros, enloquecidos, empiezan a atacar salvajemente a los habitantes del lugar.

Algunas curiosidades sobre Los Pájaros:

• Hitchcock aparece al comienzo del filme, saliendo de la tienda de mascotas con dos perros.
• Los pájaros que aparecen a lo largo de la película fueron puestos en postproducción, sin saber Hitchcock de antemano cómo iba a solucionar este recurso.
• La escena en que Tippi Hedren es atacada por una gaviota no pudo ser más realista. Aunque la gaviota no era auténtica, sino un muñeco lanzado hacia la actriz mediante unos cables, el impacto le provocó una herida en la frente. El rodaje se paró tres días mientras Tippi se recuperaba.
• 'Tippi' es una abreviación cariñosa de la palabra sueca typsa, que significa "niña pequeña". El verdadero nombre de la actriz es Nathalie Hedren.
• Hitchcock omitió deliberadamente toda explicación racional al comportamiento de las aves. Sabía que eso creaba mucha mayor inquietud en los espectadores. También suprimió el clásico "The End" del final, para lograr que la desazón del público continuara aún después de acabada la película.
• En un principio, la adaptación del cuento original de Daphne du Maurier estaba prevista para el programa de TV de la década de 1950, 'Alfred Hitchcock Presenta', pero el guion era tan bueno que Hitchcock decidió convertirlo en un largometraje.
• No hay música de fondo, pero los sonidos de los pájaros fueron trabajados como una verdadera partitura. El compositor Bernard Herrmann supervisó el sonido de todo el film.
• El final original de Hitchcock contemplaba a los protagonistas, que terminaban escapando de los pájaros, llegando a San Francisco aliviados, hasta que se daban cuenta de que había pájaros posados por todo el puente Golden Gate y los edificios. Por falta de recursos monetarios y tecnológicos, no fue posible. (Cinemanía)

Vértigo (entre los Muertos) (1958): a las 19:30. Y a partir del 13 de abril en los cines Verdi de Madrid a las 20:05.

Director: Alfred Hitchcock.

Guión: Samuel Taylor y Alec Coppel, basado en la novela "D'Entre Les Morts" de Pierre Boileau y Thomas Narcejac.

Fotografía: Robert Burks.

Música: Bernard Hermann.

Reparto: James Stewart, Kim Novak, Tom Helmore, Barbara Bel Geddes, Henry Jones.

Duración: 128 minutos.

2 Nominaciones a los Óscars 1959: Mejor Dirección Artística y Mejor Sonido.

Festival de San Sebastián 1958: Concha de Plata al Mejor Director y Premio Zulueta al Mejor Actor (James Stewart).

Sinopsis: Scottie Fergusson -James Stewart- es un detective de la policía de San Francisco que padece de vértigo. Cuando un compañero cae de una cornisa al vacío mientras persiguen a un delincuente, Scottie decide retirarse. Gavin Elster -Tom Helmore-, un viejo amigo del colegio, lo contrata para que vigile a su esposa Madeleine -Kim Novak-, una bella mujer que está obsesionada con su pasado.

Algunas curiosidades sobre Vértigo:

• En la novela de Boileau y Narcejac, 'D'Entre Les Morts', el protagonista es impotente sexual. En la adaptación cinematográfica, Hitchcock se divierte multiplicando alusiones a la sexualidad de Scottie.
• Los inolvidables créditos iniciales fueron creados por Saul Bass, primera colaboración con Hitchcock, a la que siguieron 'Psicosis' y 'Con la muerte en los talones'. Su último trabajo para el cine fue precisamente el remake de 'Psycho (Psicosis)' dirigido por Gus Van Sant en 1998.
• Rodada ente septiembre y diciembre de 1957, 'Vértigo' destaca por las escenas del área de la bahía de San Francisco. Madeleine salta al mar en Fort Point, en el Puente Golden Gate.
• Hitchcock sale en la película en el minuto 10, cruzando la calle con un traje gris. Todos sus demás cameos (37 en total de 53 películas) ocurren antes de los 2 primeros minutos de metraje.
• Las películas 'Doce monos' (Terry Gilliam, 1995) y 'La Jetée' (Chris Marker, 1962) dedican un homenaje a 'Vértigo' en algunas escenas. El video musical de 'Last Cup of Sorrow' de la banda estadounidense Faith No More se basó en esta película. En la serie médica 'House M.D.' se puede observar un afiche de esta película en el despacho del Dr. Wilson.

Con la Muerte en los Talones (1959): a las 22:00. Y a partir del 13 de abril en los cines Verdi de Madrid a las 22:30.

Director: Alfred Hitchcock.

Guión: Ernest Lehman.

Fotografía: Robert Burks.

Música: Bernard Hermann,

Reparto: Cary Grant, Eva Marie Saint, James Mason, Martin Landau.

Duración: 131 minutos.

3 Nominaciones a los Óscars 1960: Mejor Guión Original, Mejor Montaje (George Tomasini) y Mejor Dirección Artística en Color.

Festival de San Sebastián 1959: Concha de Plata al Mejor Director.

Sinopsis: Debido a un malentendido, a Roger O. Thornhill -Cary Grant-, un ejecutivo del mundo de la publicidad, unos espías lo confunden con un agente del gobierno llamado George Kaplan. Secuestrado por tres individuos y llevado a una mansión en la que es interrogado, consigue huir antes de que lo maten. Durante la fuga conoce a una atractiva mujer, Eve Kendall -Eva Marie Saint-, que le ayuda.

Algunas curiosidades sobre Con la Muerte en los Talones:

• Hitchcock aparece perdiendo el autobús al comienzo de la película. Pero tiene un segundo cameo secreto (y no acreditado) en 'Con la muerte en los talones', en el minuto 44, disfrazado de anciana en el tren.
• Cuando Grant está en su habitación del hotel de Eve en Chicago y finge tomar una ducha, silba la canción del tema de 'Cantando bajo la lluvia', que también era una producción de la MGM. Dicha canción había sido seleccionada como el tema oficial del estudio.
• Jessie Royce Landis, que actuó como la madre de Cary Grant, era solamente ocho años más mayor que él. Curiosamente, ella también actuó como su futura suegra en 'Atrapa a un ladrón' (Alfred Hitchcock, 1955).
• Un "Macguffin" es un elemento de suspense que hace que los personajes avancen en la trama, pero que no tiene mayor relevancia en la trama en sí. Se trata de una expresión acuñada por Alfred Hitchcock que designa a una excusa argumental que motiva a los personajes y al desarrollo de una historia pero que en realidad carece de relevancia por sí misma.
• El estreno mundial tuvo lugar en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

Día Mundial de la Tuberculosis

Hoy se cumplen 130 años del descubrimiento del bacilo de Koch, el causante de la tuberculosis. Este vídeo de Efe explica muy bien la situación actual de una enfermedad que en 2010 provocó la muerte de millón y medio de personas.

Recomendación: 'El Bulli, historia de un sueño'

La recomendación de esta semana es 'El Bulli, historia de un sueño', una serie de documentales sobre el restaurante que Ferran Adrià colocó en la cima de la gastronomía mundial. La serie no es nueva, tiene por lo menos un año y medio, y los diez reportajes -nueve capítulos más un catálogo- se pueden ver en la web de RTVE.

La primera frase que se le oye decir a Adrià al empezar la serie es: "Lo primero que tenemos que hacer es aprender a hablar los científicos y los cocineros". Mi felicitación a los editores de este reportaje. Desde el primer momento en que empezaron a salir en los medios las fotos de los platos de este restaurante, me dio la impresión de que había un farmacéutico entre los fogones. Lo que Adrià llama caviar de distintos sabores -y cuyo origen no está en ningún tipo de pescado-, no son más que pelets o pellets. Los platos desestructurados son distintas pomadas, emulsiones y cremas superpuestas que permanecen separadas por diferencias de densidad. Y así un montón de ejemplos más.

Resulta curioso que El Bulli naciera en 1963 como un chiringuito de playa. Entonces lo regentaban Hans y Marketta Schilling, un matrimonio alemán que estaban enamorados de la cala Montjoi, en Rosas. Fue evolucionando y se incorporó un cocinero francés, Juan-Louis Neichel, que ganó la primera estrella Michelín. En 1984 llegó Ferran Adrià y se convirtió en chef al año siguiente. Lo que viene después es más conocido: ha sido el primer restaurante con un departamento de I+D, ha ofrecido alimentos cocinados de formas novedosas y presentaciones distintas y absolutamente creativas -tanto por la vajilla como por la comida- y ha conseguido tres estrellas Michelín (el máximo), numerosos premios y distinciones.

Por sus fogones han pasado algunos de los mejores chefs del mundo: Sergi Arola, Andoni Luis Aduriz, Jose Andrés, Joan Roca... De hecho, tras estar considerado durante cuatro años seguidos como el mejor restaurante del mundo, El Bulli fue relevado de este primer puesto por Noma, un establecimiento regentado por uno de sus pupilos: el danés René Redzepi.

Si estáis interesados en ver directamente las formas de cocinar de El Bulli más que en el camino recorrido hasta llegar ahí, os recomiendo empezar a ver los capítulos en orden inverso, es decir, comenzando por el capítulo 9.

Venta especial de lencería de Nina Ricci y Lejaby

Hasta el 25 de marzo en la C/ Jorge Juan 11 (Madrid) habrá una venta especial de lencería de las marcas Nina Ricci y Lejaby debido al cierre de la empresa en España. Se liquidan miles de prendas (sujetadores, bragas, pijamas...) a partir de cinco euros. Estarán de 10:00 a 21:00 y solo se podrá pagar en efectivo. La parada de metro más cercana es Serrano.

Tarta Tatin rápida

La primera vez que probé la tarta Tatin fue en un viaje a París hace bastante tiempo pero hasta hace poco no me decidí a hacerla en casa. ¡Una pena que no empezara antes! Está deliciosa, es muy sencilla de hacer y en poco más de una hora está lista. Además, es ligera y no tiene muchas calorías ya que el ingrediente fundamental es la manzana.

La tarta Tatin original se hace con masa quebrada -también llamada masa brisa-, pero si os gusta más el hojaldre no seré yo quien os quite la idea porque también sale muy buena. Por otra parte, he de decir que mi versión es rápida porque hago trampa y utilizo masa preparada (La Cocinera, Rana...).

Suelo utilizar un recipiente de vidrio de 20 cm x 12 cm x 7 cm. Es importante que sea alto para que luego con el calor no rebose el almíbar que se forma entre el jugo de la fruta y el caramelo.

INGREDIENTES:

* 6 manzanas, o menos si utilizáis un recipiente pequeño. Sale muy rica con la variedad royal gala o con la reineta clásica de color verde. Evitad la reineta gris porque queda amarga.

* 5 cucharadas colmadas de azúcar

* 20 gramos de mantequilla (un trozo, vamos)

* masa quebrada u hojaldre

PREPARACIÓN:

1. Se enciende el horno y se pone a 180ºC para que se vaya calentando. 

2. Se pelan las manzanas y se parten en trozos grandes evitando el centro. 

3. Calentar en una sartén la mantequilla. Cuando esté derretida añadir el azúcar. Retirar el caramelo cuando coja un color dorado oscuro. 

4. Colocar un recipiente de vidrio sobre un salvamanteles y a continuación verter el caramelo en él. Colocar los trozos de manzana dejando la menor cantidad de huecos posible. 

5. Cubrir con la masa. Es importante que después hagáis agujeros por varios sitios pues la manzana suelta mucho jugo y conviene que se evapore una buena parte. Meter al horno 45-60 minutos, es decir, hasta que la masa se haya dorado y al pinchar con una aguja se note que la manzana está blanda. Yo prefiero hacerlo así, todo de una vez, y olvidarme. En la receta original se suele meter primero al horno el caramelo con la manzana y cuando ésta se ha hecho, se saca el recipiente, se espera a que se enfríe un poco, se tapa con la masa y se vuelve a meter al horno para que se cocine la masa.

A la hora de servir hay que darle la vuelta, como si fuera un flan. Según la receta original, se decora con un hilo de nata líquida. También se puede acompañar de helado de vainilla, aunque sola está simplemente deliciosa.

Bon appétit!

'Los Idus de Marzo' o la corrupción política

George Clooney ha estrenado su última película como director, productor, guionista y actor: 'Los Idus de Marzo'. Trata sobre los tejemanejes que hay detrás de las campañas políticas, en las que el tráfico de la información más sucia y vergonzante puede convertir a un candidato en presidente y desterrar a otro al olvido. Muestra un mundillo en el que se presume de dignidad, lealtad, integridad y comportamiento ejemplar mientras las puñaladas por la espalda son una parte más del día a día. Un pequeño detalle en el cartel de la película bien lo indica: la O de Marzo no está cerrada, por una parte es una mano tendida y por otra una serpiente dispuesta a atacar.


"Yo haré o diré lo que sea si creo en ello. Pero tengo tengo que creer en la causa". Así de idealista y firme se presenta Stephen Meyers -Ryan Gosling-, el secretario de prensa del candidato a las primarias demócratas Mike Morris 
-George Clooney-. Sin embargo, Meyers será capaz de bajar a las cloacas de la política y jugar con los secretos ajenos con tal de salvar su propia carrera cuando el jefe de campaña del otro oponente le ponga la zancadilla y el suyo -Philip Seymour Hoffman- le tache de desleal.

Según ha dicho Gosling a Jeanne Wolf's Hollywood, "es un mundo delicado. Creo que la mayoría de la gente que conocí tenía buenas intenciones. Sólo creo que es un mundo difícil porque es duro ser honesto". Sobre el trabajo de Clooney como director, Gosling ha explicado que es como el batería de una banda, "siempre te está marcando el ritmo". "Es omnipotente. Hace todo al mismo tiempo. Él es el director, el productor, el guionista y la estrella. Tiene un proyecto secundario en Sudán que está dirigiendo. Y además, de 5 a 10 en el set está haciendo bromas", ha añadido.


Lo mejor de la película es Ryan Gosling sin duda alguna. El actor posee una fuerza interpretativa poco frecuente, una mirada absolutamente expresiva y un intenso atractivo. No sería de extrañar que en los próximos años empiecen a lloverle premios por todas partes.


Y un último apunte: En el calendario romano los idus eran días de buenos augurios. Tenían lugar los días 15 de marzo, mayo, julio y octubre, además del decimotercer día el resto de los meses del año. La fecha es famosa porque Julio César fue asesinado en los idus de marzo del año 44 a. C. Y resulta que en marzo suele organizarse el supermartes de las primarias americanas.

Ayuda a enfermos de cáncer mientras Ángela Navarro te deja estupenda

Un diagnóstico de cáncer cambia la vida. La quimioterapia obliga a dejar a un lado los estudios, el trabajo, el deporte y exige un cuidado extra de la alimentación y de la piel. Obliga a vivir para luchar, para no morir. Y a pesar de lo que pudiera parecer, acostumbrarse a todo lo anterior es mucho más fácil que habituarse a la nueva imagen que se refleja en el espejo. Desde el primer momento, la pérdida del cabello, las cejas y las pestañas afecta a nivel emocional, sobre todo a las mujeres.

Ángela Navarro

Hacer frente a este deterioro físico es muy costoso 
-una peluca difícilmente baja de los 300 euros- y no todo el mundo puede permitírselo. De ahí que Ángela Navarro, una de las peluqueras y expertas en belleza más importantes de España, creara la Fundación que se lleva su nombre para ayudar a paliar los efectos secundarios estéticos y asesorar en el autocuidado a los pacientes oncológicos sin recursos. 

La estilista explica que ahora, "por culpa de esta crisis que nos afecta a todos, cada vez son más los enfermos sin recursos que se acercan a mi Fundación solicitando ayuda. Hay tal avalancha de peticiones que me resulta económicamente imposible cubrirlas todas". Para conseguir fondos con los que ayudar a estos enfermos ha organizado unas Jornadas de Puertas Abiertas en la sede de la Fundación en las que ofrecen cambios de imagen (peluquería y maquillaje) por sólo 50 euros. Los servicios que ofrecen son:

- Diagnóstico capilar estético y cambio total del cabello con corte y color: 50 euros.  

- Maquillaje y asesoramiento en cosmética capilar, facial y corporal: 50 euros.

Según Ángela Navarro, "los productos que utilizamos son los mismos de mi peluquería y los empleados que colaboran conmigo en esta iniciativa lo hacen de forma totalmente gratuita, por lo que conseguimos que todo lo recaudado sea para los enfermos de cáncer sin recursos". 

Y una última advertencia: Aquéllas que tengan miedo a las tijeras y únicamente quieran un ligero cambio de look, sólo tienen que decirlo. No se les hará nada que no deseen.

Ángela Navarro y parte de su equipo,
unas profesionales que desbordan inteligencia, simpatía y sensibilidad

Para reservar plaza se debe mandar un correo electrónico a 

info@angelanavarro.net o llamar a Ana Guerrero (607651988) o a Francisco Delgado (678547562). La sede de la Fundación está en la C/ Los Mesejos 9, Madrid. La parada de metro más cercana es Puente de Vallecas.

La Quinta de los Molinos, un parque lleno de almendros en flor

La Quinta de los Molinos es un oasis de tranquilidad en medio del asfalto madrileño. Declarado Parque Histórico y Bien de Interés Cultural cualquier momento es bueno para visitarlo, pero si hay una época especialmente recomendada es ahora, cuando los cientos de almendros que lo pueblan están en flor. Todo un espectáculo vegetal en plena C/ Alcalá.

Ocupa 21,5 hectáreas y además de almendros, alberga pinos, abetos, cipreses, olivos, eucaliptos, mimosas... Un agradable paseo que puede no serlo tanto para los alérgicos al polen de las plantas no gramíneas. De ahí que mi recomendación personal, como farmacéutica, sea que éstos se tomen su antihistamínico habitual unas horas antes de visitarlo y así puedan disfrutar plenamente de este jardín. 

Todas las fotos las hice el viernes por la tarde y los almendros llevaban en flor
como mínimo desde el miércoles. No os demoréis si queréis verlos.
Probablemente muchas de las flores no lleguen al próximo fin de semana. 

Según esmadrid.com, fue una "propiedad del Conde de Torre Arias hasta que en 1920 pasó a formar parte del patrimonio de César Cort Botí, nacido en Alicante y primer catedrático de Urbanismo de la Escuela de Arquitectura de Madrid. Fue éste quien construyó una finca de estilo mediterráneo con numerosos almendros, olivos y un palacete de estilo racionalista.

La Quinta cuenta con fuentes, albercas, estanques y dos molinos dotados de aeromotores para facilitar la red de riego y que dan nombre al parque: el Molino de la Casa del Reloj y el Molino de la Rosaleda de Palacio. A raíz de la muerte de Cort Botí en 1978, sus herederos acordaron con el ayuntamiento que la zona pasase a ser de uso público, siendo así desde 1982". 

Se encuentra en la C/ Alcalá 527-531, más o menos enfrente del edificio de Porcelanosa. Y justo en la puerta del parque está la parada de metro de Suances. Su horario de apertura es de 6:30 a 22:00.

Rastrillos en The Extreme Collection y Goodchic

A partir de las 12:00 de hoy, 8 marzo, The Extreme Colllection, una marca de ropa y complementos de alta calidad, ha organizado un rastrillo en el que liquidan prendas y el mobiliario de la tienda. Será en su tienda de C/ Conde de Peñalver 11, Madrid. Estarán hasta las 21:00 y los siguientes días abrirán a las 10:00. La parada de metro más cercana es Goya.

Por otra parte, Goodchic, una tienda online multimarca, ha organizado un mercadillo con descuentos de hasta un 70% los días 10 y 11 marzo en la C/ Pozas 2, Madrid. La parada de metro más cercana es Noviciado. Está muy cerca del rastrillo benéfico de Blanco.

Mercadillo benéfico de Blanco

Del 10 al 31 marzo, Grupo 2013, una ONG dedicada a fomentar la escolarización en países en desarrollo y mejorar la educación en España, ha organizado un mercadillo con prendas donadas por Blanco. Será en la C/ San Bernardo 90. Abrirá todos los días de 14:00 a 22:00 salvo el 17 marzo, que estará abierto de 14:00 a 18:00. La parada de metro más cercana es San Bernardo.

Para aquéll@s que después de las compras quieran tomarse algo, el irlandés Black Corner, que está en C/ San Bernardo esquina con C/ Manuela Malasaña, ofrece 2x1 en cerveza rubia.

Recomendación: 'El Imperio de los Sinsexo'

Si Freud levantara la cabeza y viera 'El Imperio de los Sinsexo' cogería el primer vuelo a Tokio. Este reportaje emitido por Documentos TV trata sobre el comportamiento carnal en Japón, un país que cuenta con la menor tasa de natalidad y el record de abstinencia sexual del planeta.

Más allá de los datos, hay una serie de factores que explican la inapetencia de sus habitantes: el estrés, la falta de tiempo libre, el cansancio, el egoísmo, la falta de comunicación... Y a tenor de las declaraciones, se puede ver que también influyen los convencionalismos y la homosexualidad reprimida.

Se han escogido testimonios variados y que desde una perspectiva mediterránea chocan mucho, como es el caso de Iku, una mujer a la que su marido obligó a quedarse embarazada mediante fecundación in-vitro para tener hijos sin acostarse con ella; o el de Rina, una mujer que decidió hace 21 años no volver a tener relaciones con el suyo. Entre los hombres llama la atención Kota, un empresario que no consigue establecer relaciones afectivas y que intenta compensar esta falta en los cafés de gatos, unas cafeterías en las que los clientes pueden jugar y acariciar a los felinos que se ponen a su disposición.

Este reportaje cuanto menos resulta curioso. Se puede ver aquí.

Éxito y vida

Ahí os dejo una frase de Brigitte Bardot: "He tenido éxito en la vida. Ahora intento hacer de mi vida un éxito". Pues eso.

'Indomable', una película de acción, traición y espionaje de Steven Soderbergh

El director Steven Soderbergh vuelve a los cines con una película de espías: 'Indomable', protagonizada por Gina Carano, una psicóloga, ex modelo, gladiadora americana y campeona de artes marciales que reparte patadas y puñetazos a diestro y siniestro. 

Carano interpreta a Mallory Kane, una exmarine dura y muy solicitada que trabaja para una agencia -parece la CIA- que a su vez es subcontratada por distintos gobiernos para solucionar asuntos turbios. Tras el rescate de un periodista disidente chino en Barcelona, uno de los suyos la traiciona: se carga al chino en Dublín, hace ver que ha sido ella quien lo ha matado y la denuncia a la policia. Entonces Mallory deberá escapar como buenamente pueda de una persecución internacional para llegar a EEUU, proteger a su familia y preparar su venganza.

Según el productor Gregory Jacobs, "Steven había visto a Gina en un par de combates de artes marciales mixtas. Le parecía interesante que el héroe fuera una mujer, ya que nunca habíamos visto eso en una película de acción. Después de hablar con ella, empezamos a hacer el papel más a su medida. En teoría, podía hacer la mayor parte de sus propias escenas arriesgadas. Lo fantástico de rodar con Gina era que todas las peleas, la huida del tejado, todo eso era real, no había efectos especiales".

Gina Carano

El reparto lo completan numerosos actores conocidos: Ewan McGregor, interpreta al jefe de la agencia; Michael Douglas, es un funcionario estadounidense; Antonio Banderas, el contacto de Barcelona; Bill Paxton, el padre de Mallory; Mathieu Kassovitz, un oscuro multimillonario;  Channing Tatum y Michael Fassbender dan vida a dos espías.

Sobre la selección del reparto, Jabobs recuerda: "Steven y yo habíamos prometido al estudio que rodearíamos a Gina de grandes actores. Tuvimos mucha suerte, porque tanto Ewan McGregor como Michael Fassbender aceptaron pronto. Luego resultó que Michael Douglas, Antonio Banderas y Channing Tatum estaban disponibles. No solamente tenemos grandes actores, sino que son todos tipos sumamente agradables. Cada uno ha sido capaz de tomar su personaje y darle verdadera sustancia. Todos ellos recibieron muy bien a Gina y le ofrecieron un apoyo increíble, lo que le dio una gran seguridad".

Channing Tatum y Ewan McGregor

Michael Douglas

Antonio Banderas

Soderbergh explica que empezaron "la película con el material de Michael Fassbender -'Shame'-, lo que resultó ser una circunstancia de lo más afortunada, ya que la ayudó mucho. Pasó mucho tiempo trabajando con ella fuera del plató, preparando las escenas y las líneas de diálogo. Logró que ella se sintiera muy cómoda". Jacobs señala que "la cuestión con Michael Fassbender es que no solamente es un hombre apuesto y encantador y un actor formidable, sino que también es capaz de realizar una escena de lucha tremenda con Gina".

Carano recuerda: "Michael se hizo cargo de mí y me enseñó lo que era preparar diálogos con alguien, porque yo no había hecho nunca nada de eso. Fue muy generoso con su tiempo. Luego tenemos una escena de lucha y fue genial, porque eso es terreno familiar para mí, es mi mundo. Entonces pude pasar al plano físico y brillar. Me pareció una especie de intercambio de experiencia, de disciplinas".

Mathieu Kassovitz, Michael Fassbender y Gina Carano

Por su parte, Fassbender dice de ella: "Gina tenía sin duda muy buena disposición para lanzarse de cabeza. Con su preparación de lucha, quiere que salga todo bien. Es importante para ella, pero también se le da muy bien sentarse, escuchar comentarios y asimilarlo todo, para después ponerlo en práctica. Ha sido impresionante verla trabajar. Además, tiene una energía muy particular, que creo que se puede apreciar". En cuanto a la intensa escena de lucha, Fassbender comenta que la idea de hacerla con una mujer que podía con él "no me molestaba, era una simple cuestión de aceptarlo. Soy realista, sé elegir mis peleas. Al meternos en ello, no me suponía ningún problema saber que me iba a dar una paliza de cuidado".

Se estrena el 2 de marzo.